Ke Lepo - Amua

AMUA es el segundo álbum en solitario del productor y músico Alejo Orbegozo (KE LEPO), publicado a través de Elsa Records y gestionado por Dabadaba.
Se presenta como una continuación artística de su debut, IZPI (Forbidden Colours, 2023), con el que comparte una atmósfera íntima y sensorial. Aunque el proceso es similar, este álbum amplía la paleta sonora: incluye más instrumentos y canciones desarrolladas con mayor profundidad —algunas llegan a extenderse hasta los siete u ocho minutos, tal como ocurre en sus directos—.
La improvisación colectiva (jamming) cobró más peso que la edición frente a la pantalla —centrándose en la relación entre los instrumentos y el artista, la búsqueda y la espontaneidad—, con el fin de extraer todo el potencial de secuencias interminables y bucles rítmicos.
Reaparecen algunas voces ya presentes en IZPI. Las texturas y melodías se construyeron utilizando un Roland JUNO-106, un Moog Muse y un sintetizador modular; a diferencia de su trabajo anterior, aquí también intervienen, en ciertos momentos, sintetizadores virtuales. Aunque Ableton se empleó ocasionalmente para generar ritmos, la base rítmica principal se creó con un Perkons HD01 y un Korg ER1.
Uno de los objetivos fue intensificar la carga emocional, situando piezas de corte ambiental a un tempo elevado (BPM alto) para lograr un resultado más intenso. La intención: partir de una melodía o un ritmo definido para alcanzar nuevos paisajes sonoros. El método: contextualizar, moldear y dotar de sentido a esos ritmos, desarrollándolos allí donde encuentran su propósito.
Predominan las atmósferas frías y oscuras. Al no haber dejado nunca de actuar en directo, Orbegozo trasladó la energía de sus conciertos al estudio, volcando sus emociones y reconstruyendo composiciones anteriores desde cero. Inicialmente planeó ocho temas, pero a lo largo de tres años fue rescatando ideas surgidas durante sus actuaciones, hasta completar un total de quince canciones.
Si en IZPI («rayo» o «destello» en euskera) plasmó la luz de la mañana y la niebla, en AMUA la niebla persiste, pero se extiende hacia un entorno más oscuro y gélido, impregnado por la energía de sus directos. La melancolía y la oscuridad chocan con melodías luminosas; los ritmos fragmentados buscan coherencia dentro de un aparente caos. El artista tiende un hilo al oyente para que se pierda en el fluir y se libere, como ocurre con el último tema de una noche de música electrónica.